King Crimson - 1974 - Red

domingo, 29 de junio de 2008



Estamos sin duda ante uno de los grandes pilares del rock progresivo de todos los tiempos. Para algunos King Crimson son de los primeros pioneros del estilo, o al menos, los primeros en poder hacerlo comercializable después de telonear a los Rolling Stones presentando su maravilloso In The Court Of The Crimson King.
Después de mucho vaivenes en la formación, estamos ante su época más estable, con el eterno Robert Fripp junto a una sección rítmica de espanto formada por Bill Bruford y John Wetton, Éste último es uno de los músicos de los 70 que por más bandas importantes ha pasado, dejando en todas el sello inconfundible de sus líneas de bajo y su personal voz.
Red es un disco inconmesurable, que en cinco canciones viaja por diferentes puntos de vista del progresivo. Desde el más heavy de la homónima Red, a la improvisación de Providence o el sinfonismo de Starless. Un disco fundamental para entender mucho del progresivo más duro y enérgico que tanto se prodiga en nuestros días y que ha influido a prácticamente todo aquel que se ha dejado llevar por la aguas del rock más imbrincado y complejo.

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Migue

Rush - 1976 - 2112

miércoles, 25 de junio de 2008


Rush es posiblemente la banda más importante que haya salido de Canadá. Este powertrío de lo más poderoso surgió a comienzos de los 70. Muy cercanos al sonido clásico hardrockero y protoprog, muy influenciados por Led Zeppelin, dieron al poco tiempo rienda suelta a tribulaciones más progresivas y a sus más grandes discos a mi modo de ver de mediados de los 70. En los 80 se dieron una vuelta de tuerca a sí mismos reinventándose casi por completo, introduciendo sintetizadores y percusión electrónica, con canciones más cortas aunque no por ello muy radiables pero manteniendo la calidad en la composición y la interpretación en niveles altísimos. Ya en los 90 vuelven al sonido hardrockero de los inicios pero con un sonido totalmente moderno y mucha menos carga de electrónica. Siguen todavía en la brecha editando álbums de calidad después de más de 30 años juntos. Un auténtico lujo.

Este disco es posiblemente una de sus obras cumbres y uno de mis preferidos. La tremenda canción 2112, que habla sobre viajes espaciales en galaxias distantes donde los monjes del templo de Sirinx guardan la esencia de la música, es una auténtica maravilla y un auténtico himno a pesar de lo zigzagueante de su estructura.

En este disco mezclaron a la perfección esa posición hardrockera basada en los riffs directos, con unas composiciones que van creciendo y complicándose, propias del progresivo de la época. Lo hacen entretenidísimo, lleno de matices, cambios de ritmo y, sobre todo, muy buenas canciones. La voz de Geddy Lee está como siempre soberbia y manteniendo esos registros imposibles. Musicalmente es brutal, siendo los tres músicos magníficos y con una compenetración que da miedo.

Son una de mis grandes espinas en cuanto a conciertos se refiere.

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Duncan Dhu - 1989 - Autobiografía

domingo, 15 de junio de 2008


Tal vez este disco no sea el mejor ni el más significativo en la carrera de Duncan Dhu, pero emotivamente para mi es de los más importantes. También tiene su interés contemplar que estamos ante un disco doble, algo no muy prolífico en la escena nacional, encima grabado en Inglaterra con grandes músicos y que significó la salida de Juan Ramón Viles. Sin duda, a partir de este álbum se perdió ese tono rockabilly que impregnaba a la banda desde sus comienzos.

A pesar de ser un disco demasiado producido en una gran cantidad de canciones, la lírica, los temas, la forma de aproximarse a las historias, lo hacen cercano, palpable. Y además Diego Vasallo tiene mucho mayor protagonismo a la voz, al haber un mayor número de canciones.

Este disco forma parte importante de mi banda sonora personal.

http://www.4shared.com/file/35785180/5efdc145/Auto_biografia_DD_1989_CD_01.html

http://www.4shared.com/file/35786079/b3cea0f7/Auto_biografia_DD_1989_CD_02.html

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The Atomic Bitchwax - 1999 - The Atomic Bitchwax

martes, 10 de junio de 2008


Este es el estratosférico nombre del proyecto paralelo de Chris Kosnik de Black Nasa y Ed Mundell de Monster Magnet, que poco a poco se ha ido haciendo un hueco en el espacio underground stoner americano y se ha convertido en uno de los grandes referentes del género. A pesar de no contar ya con Mundell y haber reemplazado también a Keith Ackerman en la batería, los Bitchwax actuales siguen siendo los mismos de siempre, ahora con Finn Ryan a las seis cuerdas y también aportando la voz en algunos temas.
En este primer disco de nombre homónimo sentaron las bases de lo que hasta ahora son sus señas de identidad perfectamente reconocibles: temas en su mayoría instrumentales basados en riffs dinámicos y sugerentes, llenas de contundencia en la sección rítmica y velocidad, inmersos en la sonoridad de los 70, con mucho fuzz, reverb y un sonido claramente stoner.
En este primer album forjaron muchos de sus temas clásicos como Hey Alright, Birth To The Earth o Shitkicker.
Perfectos para hondear la melena al viento y pisar el acelerador en las grandes rectas de las autovías.
Están a punto de sacar su cuarto álbum!

http://www.badongo.com/file/4318382

http://www.theatomicbitchwax.com/

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Anglagard - 1992 - Hybrys y 1994 - Epilog

lunes, 9 de junio de 2008



Se dice que los discos de Anglagard supusieron el renacimiento en los 90 del prog a la vieja usanza, aquel que en los 70 dejaba con la boca abierta y con los sentidos a flor de piel a gran parte de los amantes de la música.
No viví aquello porque entonces era un imberbe, pero el descubrimiento de estos tipos supuso para mi reafirmarme en mi convencimiento de que hay momentos de la historia en que una serie de personas son tocadas por la genialidad, por la belleza, de forma tan sublime que son capaces de parir obras como la que tenemos entre manos. Y esas obras son atemporales.
Sólo nos dejaron dos discos estos suecos, Hybrys y Epilog, inmersos desde entonces en diferentes proyectos, pero dejaron tal huella en la escena progresiva mundial que nadie duda en calificar ambos discos como obras maestras, fundamentales en lo que ha venido después y básicamente preciosos.
El otoño, la oscuridad, el frío, el norte...son las imágenes que se crean en la cabeza si te dejes inundar por los temas. Influidos por el sinfonismo más puro, el folk, los Crimson más dinámicos y oscuros, y con unas atmósferas cargadas de mellotron, estas canciones no pueden dejar indiferente a cualquier con un mínimo de sensibilidad musical.
Francamente imprescindibles.

http://www.mediafire.com/?8zthwmmdakk

http://www.mediafire.com/?myibysy6cbv

http://www.anglagard.net/

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Djam Karet - 2003 - A Night For Baku

miércoles, 4 de junio de 2008


Djam Karet son una jam band de California que llevan dando guerra desde los 80. Su nombre es indonesio y significa "Tiempo Elástico", algo más que apropiado.
Escuchar un disco de Djam Karet es embarcarte en un viaje a lo desconocido, a paisajes intrigantes o inmensamente bellos, cristalinos, llenos de luz o embriagadoramente turbadores.
Sus instrumentaciones son imbricadas con una compenetración que roza lo inhumano, y en sus discos han visitado casi todo lo musicalmente soñable, incluso la electrónica, fundamentados en lo que podríamos llamar jazz-rock.
Este disco editado en 2003, A Night For Baku, tiene todo lo que puede esperarse de una colección de canciones de Djam Karet, la banda sonora para un nueva travesía que no sabes donde puede acabar. Estos se dice sobre los Baku: "The Baku are spirits of the dream world who are devourers of evil dreams and nightmares..."
Sólo para oidos inquietos.

http://www.djamkaret.com/

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Los Coronas - 2006 - Surfin' Tenochtitlan

martes, 3 de junio de 2008



Apartado del mundo blog durante unos meses (me quedé sin internet en casa)...
Los Coronas supusieron para mi una de las mayores sorpresas del Azkena Rock Festival 2007 y mi bautismo en la música surf. Tal fue el impacto que me causó, que seguramente los considero mi gran descubrimiento del año pasado. Este disco recopila sus mejores temas grabados de nuevo para la ocasión.
Esta banda nació como idea de Fernando Pardo (de los no menos maravillosos Sex Museum, que también estoy comenzando a apreciar) y David Krahe (ahora a las seis cuerdas con Josele Santiago) y de sus inmensas ganas de hacer rocanrol inflamado de reverberación y surf. El resultado es una auténtica pasada, y encima últimamente cuentan con Javi Vacas (Vacazul, e infinitos proyectos más) al bajo, garantía de calidad. A disfrutar!

http://rapidshare.com/files/86392619/Los_Coronas_-_Surfin__Tenochtitlan__2006__www.elmeniotarantula.blogspot.com.rar

http://www.loscoronas.com/

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